Método 3
Conoce las trampas: Cómo usar la repetición para estimular tu arte,
pero evita el estancamiento creativo y el aburrimiento
JUGAR !
Motivarse para volver a pintar se logra fácilmente volviendo a su estilo habitual de pintura como mencioné en el "método 1". Pintar temas familiares, usar colores familiares, trabajos con papel y pinceles, nos devuelve al ritmo de la pintura con bastante rapidez.
Volver a su forma habitual de pintar también puede "liberar" su mente lo suficiente como para que su mano pinte de manera automática, mientras puede concentrarse en otros aspectos de su pintura, como; composición, nuevos conceptos o temas, trabajar por primera vez en una pintura a gran escala, o simplemente un cambio de material...
La familiaridad puede permitirle volver a empezar cuando se sienta atascado, precisamente porque desencadena sus gestos de pintura automáticos. ¡Este método es genial y funciona!
SIN EMBARGO, demasiada repetición también puede ser una trampa, ya que la técnica de algunas personas se vuelve tan automática que les resulta difícil evolucionar; se atascan! Asi es¿Hay otro método que pueda motivar y estimular a un pintor, sin volver a los viejos hábitos, que si se usan demasiado tiempo pueden conducir a la complacencia y peor aburrimiento creativo? La respuesta es sí !
Pero antes de explicar este tercer método. Quiero sacar a la luz un desafío muy real al que se enfrentan todos los artistas en algún momento de sus carreras (la mayoría de los aficionados también, aunque por diferentes razones), ya que este desafío está obsesionando a muchos artistas hoy en día, y es parte de la razón por la que muchos artistas se sienten atrapados actualmente. Este desafío es, en mi opinión, el mayor factor en el desarrollo creativo de un artista (o la falta de él), y ese es su estilo característico.
¿Qué es un estilo de firma?
La mayoría de los artistas profesionales tienen un estilo único que han moldeado y utilizado a lo largo de los años, que se vuelve tan reconocible que cuando vemos una pintura, a menudo sabemos quién es el artista sin mirar la firma. Su estilo en esencia reemplaza su firma. Este estilo se convierte en sinónimo del artista. Se vuelve fácilmente reconocible. El uso de imágenes o estilos característicos es una parte vital de la imagen de cualquier artista o empresa importante. Conoces el logo (firma) sin ver el nombre de la marca, igual que conoces al artista antes de mirar la firma en el cuadro.
En mis talleres y conferencias a menudo hablo sobre el arma de doble filo de este estilo de firma personal. Es genial para las compañías o los artistas desarrollar su propio estilo y volverse reconocibles para el público, ya que la repetición crea familiaridad y la familiaridad se asocia con calidad y tranquilidad, después de todo, si está en todas partes, la percepción es "¡debe ser bueno!" En la mente, la repetición crea percepción y familiaridad que, cuando se ve o se escucha una y otra vez, se considera una verdad. Esta es la base de todo marketing, propaganda y dogmas efectivos. ¿Recuerdas lo que dijo Goebbels?"Repite una mentira con suficiente frecuencia y la gente la creerá". Así que la repetición puede ser tu mejor amiga, pero también puede ser una trampa.
Para un artista, donde se desea el progreso y la evolución, ¡demasiada repetición crea aburrimiento! en esencia, obtener el reconocimiento PERO seguir estimulando su progreso al mismo tiempo.
Pero por ahora, el tercer método para aumentar su motivación e inspiración para que su pintura funcione es ¡JUGAR!
Jugando para el progreso de la pintura
Tome una hoja de cualquier papel viejo, o incluso la parte posterior de una pintura a la que no esté apegado, y juegue. Simplemente juega, fusionando formas, color, texturas y valores tonales. Disfruta del flujo de la pintura sobre la superficie del papel. No intentes pintar un cuadro, solo juega. La idea aquí es permitir que la sensación de la pintura y el agua en el papel lo inciten a volver a pintar. Intente agregar cera, sal, plástico o aceite. Prueba frotando la pintura, volviéndola a poner en capas... ¡cualquier cosa que te apetezca hacer es genial!
Este método realmente requiere una aceptación total del juego, no busques crear algo maravilloso. Mantén ese objetivo para tu próxima pintura 😊
¿Por qué no ir más allá y tomar una página del método del acuarelista más sonriente del mundo, Mark Mehaffey, y crear su propio "día de juego de pintura", donde todo lo que hace es jugar con sus pinturas y probar cosas nuevas un día a la semana? ¡Esto estimulará y creará nuevas ideas que harán que su pintura fluya MUY rápido!
¡Feliz pintura!