Methode 3
Kenne die Fallen: Wie Sie Wiederholungen nutzen, um Ihre Kunst zu stimulieren,
vermeiden Sie dennoch kreative Stagnation und Langeweile
SPIELEN !
Sich wieder zum Malen zu motivieren, ist leicht zu erreichen, indem man zu seinem gewohnten Malstil zurückkehrt, wie ich es in "Methode 1" erwähnt habe. Das Malen vertrauter Motive mit vertrauten Farben, Papier- und Pinselarbeiten bringt uns ziemlich schnell wieder in den Rhythmus des Malens zurück.
Wenn Sie zu Ihrer gewohnten Art des Malens zurückkehren, können Sie Ihren Geist auch so weit "befreien", dass Ihre Hand automatisch malt, während Sie sich auf andere Aspekte Ihres Malens konzentrieren können, wie z. Komposition, neue Konzepte oder Sujets, die erstmalige Arbeit an einem großformatigen Gemälde oder ganz einfach ein Materialwechsel...
Die Vertrautheit kann es Ihnen ermöglichen, wieder anzufangen, wenn Sie das Gefühl haben, festzustecken, gerade weil sie Ihre automatischen Malgesten auslöst. Diese Methode ist großartig und sie funktioniert!
JEDOCH kann zu viel Wiederholung auch eine Falle sein, da die Technik einiger Leute so automatisch wird, dass sie es schwer finden, sich weiterzuentwickeln; sie bleiben hängen! Also istGibt es eine andere Methode, die einen Maler motivieren und stimulieren kann, ohne in alte Gewohnheiten zurückzufallen, die, wenn sie zu lange angewendet werden, zu Selbstgefälligkeit und noch schlimmerer kreativer Langeweile führen können? Die Antwort ist ja !
Aber bevor ich diese 3. Methode erkläre. Ich möchte ein Licht auf eine sehr reale Herausforderung lenken, mit der alle Künstler irgendwann in ihrer Karriere konfrontiert sind (die meisten Amateure übrigens auch, wenn auch aus unterschiedlichen Gründen), da diese Herausforderung viele Künstler heute verfolgt und Teil der ist Aus diesem Grund fühlen sich derzeit viele Künstler festgefahren. Diese Herausforderung ist meiner Meinung nach der größte Faktor in der kreativen Entwicklung (oder dem Fehlen) eines Künstlers, und das ist sein charakteristischer Stil.
Was ist ein Signaturstil?
Die meisten professionellen Künstler haben einen einzigartigen Stil, den sie im Laufe der Jahre geformt und verwendet haben, der so erkennbar wird, dass wir beim Betrachten eines Gemäldes oft wissen, wer der Künstler ist, ohne auf die Signatur zu schauen. Ihr Stil ersetzt im Wesentlichen ihre Unterschrift. Dieser Stil wird zum Synonym für den Künstler. Es wird leicht erkennbar. Die Verwendung von charakteristischen Bildern oder Stilen ist ein wesentlicher Bestandteil des Images eines Künstlers oder eines großen Unternehmens. Sie kennen das Logo (Signatur), ohne den Namen der Marke zu sehen, so wie Sie den Künstler kennen, bevor Sie die Signatur auf dem Gemälde sehen.
In meinen Workshops und Konferenzen spreche ich oft über das zweischneidige Schwert dieser persönlichen Handschrift. Es ist großartig für Unternehmen oder Künstler, ihren eigenen Stil zu entwickeln und für die Öffentlichkeit erkennbar zu werden, da Wiederholung Vertrautheit schafft und Vertrautheit mit Qualität und Sicherheit verbunden ist, denn wenn es überall ist, ist die Wahrnehmung "es muss gut sein!" Im Geist schafft Wiederholung Wahrnehmung und Vertrautheit, die, wenn sie immer wieder gesehen oder gehört wird, als Wahrheit betrachtet wird. Dies ist die Grundlage allen effektiven Marketings, aller Propaganda und Dogmen. Erinnern Sie sich, was Goebbels gesagt hat?"Wiederhole eine Lüge oft genug und die Leute werden es glauben". Wiederholung kann also dein bester Freund sein, aber sie kann auch eine Falle sein.
Für einen Künstler, wo Fortschritt und Weiterentwicklung erwünscht sind, erzeugt zu viel Wiederholung Langeweile ! In meinem Trainings-TOME gehe ich viel tiefer darauf ein, wie man einen wiedererkennbaren Malstil verwenden UND trotzdem Fortschritte machen kann, so im Wesentlichen die Anerkennung zu bekommen, ABER gleichzeitig Ihren Fortschritt zu stimulieren.
Aber jetzt ist die dritte Methode, um Ihre Motivation und Inspiration zu steigern, um Ihren Malschwung in Schwung zu bringen, zu SPIELEN!
Spielen für den Malfortschritt
Nehmen Sie ein altes Blatt Papier oder sogar die Rückseite eines Gemäldes, an dem Sie nicht hängen, und spielen Sie. Einfach spielen, Formen, Farben, Texturen und Tonwerte verschmelzen. Genießen Sie den Verlauf der Farbe auf der Papieroberfläche. Versuchen Sie nicht, ein Gemälde zu malen, spielen Sie einfach. Die Idee hier ist, das Gefühl der Farbe und des Wassers auf dem Papier zuzulassen, um Sie wieder zum Malen zu verleiten. Versuchen Sie, Wachs, Salz, Kunststoff oder Öl hinzuzufügen. Versuchen Sie, die Farbe abzuschrubben, sie wieder aufzutragen ... alles, worauf Sie Lust haben, ist großartig!
Diese Methode erfordert wirklich eine totale Akzeptanz des Spielens, schau nicht darauf, etwas Wunderbares zu erschaffen. Behalten Sie dieses Ziel für Ihr nächstes Gemälde bei 😊
Warum gehen Sie nicht weiter und nehmen sich die Methode des lächelndsten Aquarellmalers der Welt, Mark Mehaffey, und schaffen Ihren eigenen „Malspieltag“, an dem Sie nur mit Ihren Farben spielen und einen Tag in der Woche neue Dinge ausprobieren. Dies wird neue Ideen anregen und schaffen, die Ihr Bild SEHR schnell zum Fließen bringen werden !!
Fröhliches Malen!